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miércoles, junio 28, 2006

"Me voy de vacaciones"

___Pues sí, me voy de vacaciones. Este jueves salimos para Málaga (11h en tren de ida, 11h en tren de vuelta, o sea, muuucho tiempo para leer y escuchar música). Volvemos la semana que viene y dos días después Isa y yo cogemos el avión directo a París, hasta el día 17.

______Lista de libros a leer en el tren:

______-"Fantasmas" de Chuck Palanhiuk. (Empezado)
______-"Septimus" de Angie Siedge. (Empezado)
______-"Hexwood" de Diana Wynne Jones.

___Nos hospedará una amiga, Laura, vive en Belleville, en el distrito XIX. Además del turismo de rigor (la torre Eiffel, el Louvre, NotreDamme etc.) asistiremos a la Japan Expo 07 que se celebrará del 7 al 9 de julio. Iremos acreditados como prensa, así que cuando vuelva pondré un post sobre ello que posiblemente también se acabe publicando en alguna que otra página sobre ocio.

___A mi regreso, aprovecharé para escribir una serie de posts dedicados a la capital francesa, y ya de paso que es veranito y el tema viajes apetece, sacaré del baúl de los recuerdos mis experiencias en Londres, Oxford, Ginebra y Disneyland. Y el año que viene... ¡A Japón y Corea del Sur! A ver si la cosa no se tuerce y cumplimos un sueño más ^_^

___A mi retorno empezaremos a montar "MindRiot", así que probablemente hasta agosto no esté terminado. El cine es así, siempre con retrasos. Además, para septiembre pretendo haber migrado el blog a un sistema Wordpress más cómodo y con un diseño más personal. Así que, hasta entonces, ¡Au revoire como dijo Voltaire!

Ese soy yo.

lunes, junio 26, 2006

"Entrevista: Diseñadores de La novia cadáver"

___Suelo colaborar en algunas publicaciones, en realidad ahora estoy un poco desconectado, pero antaño llegué incluso a dirigir alguna. El caso es que de vez en cuando hago entrevistas o reportajes para Cineactual, Infotaku o revistas de ocio de estar por casa.

___Hace ya unos meses (el vídeo es de noviembre de 2005), tuve la ocasión de entrevistar a Carlos Grangel, Jordi Grangel y Carles Burguès, de "Grangel Studio", los responsables del diseño de personajes de "Corpse Bride" ("La novia Cadáver") de Tim Burton. En su momento se publicó en Cineactual.net y subieron el vídeo a YouTube, he encontrado el vídeo de casualidad y he pensado que sería una pena no colgarlo en el blog.

___Para aquellos que aún no lo hayan visto, les puede resultar interesante, ya que los entrevistados no sólo hablaron de la película, sino también de su relación con Burton y Dreamworks (para los que trabajan desde "El príncipe de Egipto"). Antes de la entrevista está el trailer de la película en castellano, en total son 20 minutos de vídeo.

___La voz femenina que se escucha era una compañera de prensa, creo recordar que trabajaba para la revista MarieClaire y se llamaba Begoña, pero la verdad es que no estoy muy seguro. Compartimos entrevista... por eso de optimizar el tiempo. Muy maja ella y muy majos los entrevistados.



domingo, junio 25, 2006

"MindRiot: El cine es así"

___Primer día de rodaje, tendríamos que empezar a rodar a las 12:30h, son las 14h y Ángela llama: hay un problema con la cámara. Directamente, no tenemos cámara. Una escuela iba a cedérnosla muy amablemente, pero a última hora se han hechado para trás. El cine es así, me digo. En vez de hundirme en la misería, pienso en que vamos a pagar un pastón por la iluminación alquilada (que para colmo, aún está de camino), así que... a grandes problemas, grandes soluciones. Finalmente, y tras muchas idas y venidas, decidimos alquilar una cámara.

Ángela al borde de la hipotermia.

___Segundo día de rodaje. No tenemos cátering. Sólo una tostadora. Raúl se pasa por el Pizza Hut y les pide que nos patrocinen por el morro: obviamente, le dicen que no. Se pasea por dos o tres bares, finalmente uno de ellos le ofrece ocho bocadillos sin pagar un duro. Vuelve de aquí a media hora, le dicen. Media hora después, Raúl viene con las manos vacías. El jefe supremo de dicho bar había llegado y le había quitado de la cabeza a su mujer la tonta idea de alimentar a unos chavales con pretensiones fílmicas. El cine es así, me digo. A grandes problemas, grandes soluciones. Raúl compró un paquete de pan Bimbo (para colmo, dulce, pan de leche de ese para desayunar), y unas lonchas de jamón dulce. La tostadora no va. Nos hacemos sandwiches. A grande problemas, grandes soluciones, me repito. Tenemos 20 botes de fideos picantes precocinados, ¡y ya no los necesitamos! Entraban en plano el primer y segundo día de rodaje, pero los planos resultantes pueden apañarse con tan sólo dos o tres botes. Dicho y hecho, cátering resuelto. Unos, tan felices con su ramen precocinado, otros conformándose con el bikini de pan dulce con jamón... dulce.

Fideos precocinados picantes. Mmmm...

___Tercer día de rodaje, haremos lluvia artificial. M llama Eduardo de Sputnik FX, el pobre está en el Saló del Cómic y se tiene que buscar la vida para venir a dejarnos el material sin dejar solo el stand. Me dice que necesitaremos buscar un cubo de basura y llenarlo de agua, porque no cree que pueda traer el suyo. Raúl desaparece y vuelve a los 40 min. con un bidón de gasolina Elf. Vacío, por supuesto. Le miro y le digo mirándole de soslayo... "¿Pretendes hacer lluvia metiendo agua ahí dentro?" Me dice... "". Y entonces empiezo a imaginarme una peligrosa lluvia negra, con restos de combustible inflamable. Me imaginaba a la actriz rociada de agua gasolina entrándole en el ojo y a alguien acercando una cerilla sin querer. El cine es así, me digo. A grandes problemas, grandes soluciones. Llamo a Eduardo, por suerte podrá traer el bidón. Una vez más, problema resuelto.

Aaron tratando de hacer lluvia.

___La moraleja de todo esto es que el cine no es un juego de niños, salen imprevistos cada minuto y la rápidez con la que se toman decisiones y se solucionan problemas es crucial para no quedarse a medio camino. Los tres ejemplos que he dado son los primeros que me han venido a la cabeza, pero tampoco estaría de más recordar que temíamos que la policía pasara a pedirnos un permiso de rodaje que no teníamos, que inundamos los últimos escalones de la puerta de entrada de la señora que nos dejó su portería, que a Ángela casi le coge una hipotermia (y tuvimos que secarla con un rollo de papel de cocina y dos toallitas pequeñísimas de los chinos), que se oían constantemente voces de fondo hablando español (cuando se supone que la historia pasa en Japón) o que tuvimos que enfrentarnos a un polaco que (con su buena parte de razón) daba un miedo que lo flipas. Para colmo de males aún no hemos podido empezar a montar, y por lo tanto las fechas se retrasan. Vaya, que el cine es así, eso hay que decirse. Pero lo importante es no rendirse. Siempre hasta el final.

martes, junio 20, 2006

"Smileys y ASCII Art: El lenguaje de la red"

___Como todos sabréis, los smileys o emoticonos (neologísmo que proviene de emoción e icono), son conjuntos de carácteres que forman conceptos con los que representar un estado anímico. En realidad, muchos de ellos son llamados emoticonos cuando en realidad son dibujos ASCII.

___Un dibujo ASCII es la representación de una imagen utilizando los carácteres disponibles en nuestro teclado (el conocido como "Código ASCII"). Así pues, la diferencia entre emoticono y dibujo ASCII sería que los emoticonos representan conceptos, estados de ánimo, y los dibujos ASCII son representaciones gráficas, dibujos.

Imagen ASCII de la cara de un gato.

___Una vez definidos, es interesante hablar de sus orígenes. Los que llevamos tiempo en la red (y no hablo de tres o cuatro años, sino de esos que entramos cuando la red española se limitaba a Infovía y poco más), descubrimos en los emoticonos una innovadora forma de expresión que, a la par que curiosa, se nos antojaba de lo más práctica.

___Hoy en día, podemos descargar imágenes en segundos, música en minutos, películas en horas... pero antes, la simple descarga de un mp3 (¿o debería recordar los mp2?), podía llevarnos varias horas, así que administrar correctamente el ancho de banda que usábamos era indispensable para no acabarse de agobiar con la lentitud de la red de redes. Para colmo de males, en aquellos tiempos no existían los programas de mensajería instantánea como Messenger. En realidad, todo el mundo usaba el IRC, el chat original de toda la vida, con sus comandos, sus canales, sus bots, etc. Además, el hablar a través de un ordenador era de lo más extraño a la vez que frío, así que el invento de Scott Falhman era un buen recurso para transmitir una emoción con rapidez.

___Scott utilizó el primer smiley (emoticón en español) en uno de los mails que mandó a sus colegas de la universidad de Carnegie Mellon (Pittsburg, EEUU) en septiembre de 1982 (mira tú por donde, fecha en la que nació un servidor, concretamente el día 6). El conjunto de carácteres en cuestión, fue el clásico ":-)" (sí, con el guión como nariz, algo que en tan poco tiempo ya hemos perdido). Scott propuso la utilización de las secuencias de carácteres ":-)" y ":-(" para matizar los textos escritos en sentido irónico y los que iban en serio.

___Hoy por hoy, los emoticonos han evolucionado hasta límites insospechados. Y no me refiero a gifs animados como los incluídos en Messenger, sino a secuencias de carácteres de lo más complejas que han pasado de expresar las emociones más básicas (alegría y tristeza) a cosas como guiños, miradas de soslayo o carcajadas. Aquí os adjunto una breve tabla de emoticonos simples que, a bien seguro, todos conocéis:


___
Como siempre, los japoneses son expertos en llevar hasta el límite cualquier cosa, y con los emoticonos no iban a ser menos. Además, ellos disponen de carácteres añadidos, pues además del código ASCII (que utiliza el alfabeto alfanumérico latino) disponen de sus dos silabarios (hiragana y katakana) y tabla de kanjis. Aquí os incluyo una tabla con varios de los complejos emoticonos que podríais encontrar en cualquier foro nipón (vía PixelyDixel). Los pongo en modo texto para que podáis copiar y pegar, aunque para ver un listado mucho más extenso (en inglés) os recomiendo Hiroette.com. Como curiosidad, los emoticonos japoneses se leen normalmente, sin necesidad de ser girados.


___~~~ヾ(^∇^)おはよー♪ /// Buenos días (おはよう / Ohayou)
___(^-^*)/コンチャ! /// Hola (こんにちは / Konnichiwa).
___( ゚▽゚)/コンバンハ /// Buenas noches (こんばんは / Konbanwa).
___( ^_^)/ やぁ! /// Hola! (やぁ!/ Yaa).
___m(._.)mアリガト /// Gracias (ありがとう / Arigato).
___オメデトウ ( ^ _ ^)∠☆PAN! /// Enhorabuena (おめでとう / Omedeto)
___よろしくぅ(^o^)/ /// Tengo que pedirte un gran favor (よろしく / Yoroshiku).
___(^ _ ^)/~~サヨナラ /// Adiós (さようなら / Sayounara)
___('-'*)オヒサ♪ /// Cuanto tiempo (おひさしぶり / Ohisashiburi)
___m(_ _)m ゴメンナサイ /// Perdona (ごめんなさい / Gomen nasai)
___(*≧▽≦)オハツでっす♪ /// Encantado (おはつ / Ohatsu)


___En cuanto al "ASCII Art", o el arte de dibujar (o animar) utilizando los carácteres ASCII, podréis encontrar multitud de páginas en la red ("ASCII Art" en español). Hay gente que incluso ha llegado a animar "Star Wars" empleando sólo carácteres ASCII (visitar "Star Asciimation Wars"). Además, existen multitud de programas que convierten una imagen normal y corriente (formada por píxeles) en una imagen hecha a base de carácteres ASCII. El resultado, cuanto menos, es de lo más curioso.

viernes, junio 16, 2006

"24º Saló del Cómic de Barcelona"

___Hoy no voy a hablar de "MindRiot", os dejo el fin de semana libre hasta que vuelva al ataque :) El pasado 10 de junio visité con Isa y Raúl el "24º Saló del Cómic de Barcelona", y aunque no fue una de las mejores ediciones, me apetece haceros un resumen y mostraros alguna que otra foto curiosa.

___Primero decir que asisto al saló desde su 11º edición, en la que yo tenía tan sólo 10 añitos y se celebraba en el Mercat del Born. Aún me tiro de los pelos cuando descubro que precisamente a esa edición asistieron grandes del manga como Katsuhiro Otomo, creador de "Akira". Desde esa primera vez no he faltado ni un solo año. A veces son visitas breves y fugaces, otras he ido un par de días con bocadillo preparado y ganas de disfrutar del ambiente. Por que seamos sinceros, un salón del cómic sirve para eso, para ver el ambiente, encontrar a gente a la que hace tiempo que no ves (algunos de ellos de salón en salón y tiro por que me toca) y para ponerse un poco al día de lo que se cuece en el mundillo. Para comprar cómics ya están las tiendas, y mis bolsillos últimamente están tiesos.

Este es el ambiente al que me refiero... gente
disfrazada, en este caso dos padres frikis con
una hija monísima vestida de hada.

___El caso, es que el sábado fuimos tarde, llegamos allí a las 12h. Nos dimos una primera vuelta de reconocimiento, flipamos con lo grande que era y nos lamentábamos de la decisión de los organizadores de haber desplazado el evento por segundo año consecutivo a la Fira de Barcelona. Antes lo hacían en "L'Estació de França" y la verdad es que el encanto de ese lugar es difícilmente superable. ¿Alguien tiene idea de lo que es visitar exposiciones acomodadas dentro de vagones de tren en desuso?

___Poco después nos encontramos con Tower (sí, el colega con el que fui a comer al Kiku-chan), y este, a su vez, iba acompañado por Pasa, Zenki y otros. Ante el desánimo de seguir dando vueltas decidimos ir a comer un bocadillo de lomo con queso a un bar cercano, fuera de la muchedumbre. En un par de horitas nos dio tiempo de reirnos de lo lindo, de hablar sobre nuestro futuro viaje a tierras niponas (más información en próximos posts) y de ponernos al día unos con otros.

___Volvimos al saló y fuimos directos al stand de "Sputnik FX", una empresa de efectos especiales para cine y espectáculos colegas nuestros. Se enrollan un montón, son muy buena gente. Espero poder seguir trabajando con ellos en futuros proyectos. Tras comernos el helado de rigor... nos decidimos a visitar las exposiciones.

___Increíble... ¡habían traído los originales de "V de Vendetta"! No es que sea un fan acérrimo de David Lloyd, pero la historia de V me llegó y al estar de moda tras su adaptación cinematográfica era un buen momento para mirar de cerca la portada con la máscara de Fawkes, una imagen que a bien seguro, tiempo al tiempo, se convertira en todo un símbolo del cómic de los ochenta.

Raúl y yo admirando a "V".

___También descubrí la exposición sobre sobre Raquel Alzate, autora revelación del año pasado. Me encantó, domina el color de una manera que me dejó estúpido-facto. Paseamos entre los originales de Miguelanxo Prado y Luís Royo y volvimos a los stands para comprar cuatro cosillas. Al final fueron sólo dos: "Nekomajin" de Akira Toriyama (sí, el de "Dragon Ball", ¿qué pasa?, forma parte de mi infancia y el tipo, más allá de las aventuras de Goku y compañía sorprende con "Dr. Slump" o "Cowa!") y el tercer volúmen de "Sky Doll" de Alessandro Barbucci y Barbara Canepa (la historia no es gran cosa, pero el dibujo y el color es sublime). Aunque todo hay que decirlo, nos quedamos con las ganas de hacernos con un ejemplar del número único de "El mago de Oz" de David Chauvel y Enrique Fernández. El diseño de personajes (sobretodo el león cobarde) era taaan bueno, que se nos caía la baba al verlo, pero costaba 18€ y se nos había acabado el presupuesto, así que esperaremos una semanas antes de hacernos con él.

___A pesar de todo, siempre queda algún eurillo suelto para fanzines (antes compraba 3 o 4 por salón), y este año elegimos "Parañoya Ràjánte", un fanzine malo malísimo a base de fotocópias mal cortadas que decidimos adquirir tras encontrarnos a Rafa, un amigo que, mira tú por dónde, había colaborado en ese número con un cómic de cuatro páginas llamado "Mandy & Mindy" (por cierto, una ida de olla total sobre un conejito pervertido y unas siamesas algo tétricas... ¡glups!)

___Casi a punto de irnos, Isa recordó que había leído en varios fotologs algo sobre una "Quedada de Mambas". Las mambas son un tipo de gals japonesas, esas chicas que se visten tan exageradas. Según me explicó, las mambas son una mezcla entre ganguros (gals tostadas
exageradamente en el solarium) y fruits (gals horteras que visten con cosas de plástico y colores chillones, de lo más kistch). Isa conocía a Marsi por el fotolog, la organizadora de la quedada, se acercó, pregunto por ella y alli estaba. Y cayó la foto friki de rigor...

Isa entre mambas.

Raúl y yo con la caretas cutres de "Pafman"
que regalaban en el stand de Planeta.


jueves, junio 15, 2006

"MindRiot: El equipo"

___Hacer cine es trabajar en equipo. Sin un buen equipo difícilmente saldrá una buena película. En este caso un corto. En "MindRiot" éramos un equipo reducido aunque eficaz. La mayoría ya nos conocíamos de siempre. Habíamos tenido varios intentos frustrados, así que pensamos que, de alguna manera, llevar a cabo un corto exprés nos quitaría la espinita de trabajar juntos.

___Chemi es el Director de Fotografía (aunque debería decir que también hizo de eléctrico, de gaffer, de operador de cámara, de foquista... vaya, que el departamento de foto era ÉL y quien estuviera cerca para echarle una mano). El tipo es un crack, muy colorista. Últimamente estoy descubriendo su admiración hacia Christopher Doyle (al que descubrí en con la preciosa foto de "Hero"), el fotógrafo habitual de Wong Kar-Wai. Aunque sólo son sospechas mías. Por cierto, es méxicano, así que cuando se cabrea me resulta algo cómico con sus habituales "¡Chinga a tu madre!"

Chemi cogiéndo la cámara como si fuera su segundo hijo.

___Otro que es un crack es Javi Ramírez, más conocido como "Javi Sonido" (por eso de que dos Javis en un rodaje a veces lleva a confusión). No sólo es un buen tipo sino que además es un frikazo del audio, a veces he pensado que en vez de Javi debería llamarse Sónar, Altavoz o algo así, le pegaría más. Además, todo sea dicho, el hombre se mete en su papel, tendríais que ver su meticulosidad a la hora de captar los sonidos que otros pasarían por alto. Se me quedaron grabados dos momentos. El primero era verle echando hojitas secas y tierra allí por donde iban a pisar los actores, para que al andar crujieran y se oyeran mejor las pisadas y el segundo fue cuando cambió un papel blanco por un negro en el que debía caer una gotera. Yo flipé y al preguntar el por qué, me dijo: "El papel negro está recubierto de tinta, por lo tanto el papel es más rígido y al dejar un espacio entre el papel rígido y la mesa metálica la refracción del sonido es más intensa" (o algo así). Vaya, que le dediqué una mirada suspicaz ¬_¬U (como haciendo ver que le había entendido) y le dije: "Síii... claaarooo..." Y me fui.

Javi con el micro a lo James Bond y el vício que
compartimos: la Coca-Cola.


___De Ángela ya he hablado otras veces, así que no voy a explicar gran cosa. A ella me úne un vínculo algo partícular, la conocí a través de uno de esos proyectos fallidos, hace años. Se presentó como actriz y ayudante de producción y acabó ocupando el puesto de amiga-para-toda-la-vida (que imagino es más gratificante). Y yo que me alegro. Es más rara que un perro verde, pero por eso me gusta. Siempre acabamos discutiendo, pero nunca llegamos a tirarnos de los pelos. En el fondo es una pingüina de lo más entrañable. En este momento sufre de Bi-Rainísmo, una rara enfermedad que comparte con Isa y que está empezando a afectarme más de lo previsto. Un día os hablaré del tema.

Ángela arrimándose al que escribe (se piensa que no me di cuenta
que fue ella la que me tocó el culo mientras nos hacíamos la foto).

___A Raúl le conocí casi a la vez que Ángela. El mismo proyecto fallido le trajo hasta un cásting (al que se presentó sin siquiera ser actor, le apeteció y mira tú por dónde sirvió para que nos conociéramos). Actualmente le considero uno de mis mejores amigos, su constante perseverancia y esfuerzo por conseguir el mismo objetivo que yo nos ha unido hasta límites insospechados. Vaya, que es un buen colega. Eva es su novia, además de nuestra maquilladora.

Eva y Raúl en pleno rodaje.

___
Gabi es la mujer de Chemi. Sí, todo queda en família, de hecho, a menudo se traen a Andrei, su hijo de dos añitos (al que deberían clonar: no llora, no chilla, no se queja... una monada vamos). Con ella tengo una relación amor-odio (en el fondo es ella la que me odia, yo sólo me rio de sus frases del tipo: "Seguro que tienes gamboringos en la cola"). Su compañera en el departamento de arte es Iris, una de esas chicas que te escuchan, hacen su trabajo con una sonrisa en la cara, recogen y se van. Vaya, que no molesta, no crea problemas, profesional (y además aficionada al Kiku-chan). De aquí a unos posts os mostraré el antes y el después del set de rodaje. O sea, lo que consiguieron estas dos mujeres con un par de bolsas de cables y unas horitas de dedicación. Asombrado me dejaron.

Gabi e Iris. Amor fraternal.

___Bueno, por supuesto hay un montón de gente que me dejo (y de la que no tengo foto). Sin ir más lejos Albert (el novio de Iris y responsable del Making of y de uno de los robotitos curiosos que caminan en los monitores de fondo de algunos planos), Aaron, el "FX supervisor" (igual te hace una mano de látex que un charco de aceite de camión con miel y tinta de calamar), Germán (nuestro compositor transoceánico al que aún no conozco en persona), Dani (que se hizo cargo del cómic que se ve en pantalla) y por supuesto Teppei, el actor al que dediqué un post anterior.

martes, junio 13, 2006

"MindRiot: La historia detrás de la historia"

___Soy una persona curiosa, me gusta saber el origen de las cosas. Soy el típico que se traga el DVD de extras al completo, el mismo que de niño preguntaba sin parar "por qué esto, por qué lo otro". Así que ahora que soy mayor, y tengo cosas que explicar, me gusta mostrar el por qué de las cosas.

___Ángela sentó unas bases para la historia. Primero, debía ser una historia intimista, con un par de personajes y decorados. Segundo, debía tener un rollo manga, algo japo. Y tercero, propuso hacer algo relacionado con la robótica, la red, el futuro... Pensamos en "Serial Experiments Lain", "Blade Runner" y "Brazil". Esa misma noche, chateando por el messenger me explicó una idea muy primeriza que se le había ocurrido en el metro. Algo relacionado con unas cúpulas de cristal y lluvia, lluvia a montones. ¡Lluvia! Las bases que propuso y la palabra "lluvia" pusieron a trabajar una espiral de neuronas adormecidas a altas horas de la madrugada e improvisé una historia en el mismo messenger. Al acabar, Ángela dijo: "Tenemos historia, escríbela". Y fue así de simple.

Lluvia... en un frame del corto.

___Dejamos pasar algunos días, creo que no teníamos muy claro si lo íbamos a poder tirar hacia adelante o no, pero al cabo de una semana me decidí a escribirla. Obviamente, en esa semana, mi cabeza asentó las ideas, las encajó un poquito mejor que en ese borrador espontáneo y pulió una historia que, según el enfoque, podía ser simple o complicada. Cuando tuvimos el guión, pasaron 10 días hasta acabar el rodaje. Una locura vamos.

___¿Pero, por qué pasa lo que pasa en "MindRiot"? Bueno, yo creo que todo buen guionista o escritor (y no me considero bueno, pero sí lo intento) escribe de lo que sabe, de lo que le sale de las entrañas. Y aunque yo no me dedico a hacer robots (vocación frustrada sin duda), sí que he sufrido a menudo algunos de los sentimientos básicos que mueven al personaje.

___La historia trata sobre el auto-aislamiento al que se somete el protagonista, el resto sólo es ambientación. Tanto podía ser un mecánico de robots como un teleoperador de Amena (pero lo primero molaba más). El espacio, el ambiente, sólo era un contexto. La historia, de lo que hablaba, era de la soledad.

___Como soy bastante friki, hace tiempo que me interesé por un mal que parece afectar sólo a los japoneses: el llamado "hikikomori". Es algo así como la agorafobia (miedo a los espacios abiertos con mucha gente, lo contrario que la claustrofobia), pero con algunos matices distintos. El hikikomori consigue recluir en su habitación durante años a quien lo padece. No salen para nada, siquiera para comer. Sus padres les traen la comida, que a menudo les dejan ante la puerta a la espera de que el enfermo la abra y la coma a escondidas. Sus habitaciones se llenan de basura y deshechos y lo único que hacen es conectarse a la red, jugar a videojuegos y leer mangas. ¿Suena bien verdad? Pues no, es un problema sociológico muy grave en Japón, casi tanto como el alto índice de suicidio adolescente.

___Dicen que el motivo es el alto grado de exigencia de la sociedad japonesa. Allí sales de la universidad con un empleo para toda la vida. A menudo un empleo de 10 horas, monótono y aburrido. Cuya única aspiración es ascender de cargo con la edad (y no con los méritos). Además, es fácil sentir que "has fallado" a alguien o a ti mismo. De esta manera, muchos adolescentes o jóvenes con la personalidad aún no formada, deciden no enfrentarse al mundo que les oprime y se encierran en sus habitaciones dedicándose a aquello que más les gusta. Os recomiendo el documental "Hikikomori: The missing million" que pude ver en TV3 hace casi un año. Es brutal.

Encerrado. Frame del corto.

___Siendo la soledad el tema principal, en la historia se muestran otros conceptos menos interesantes, pero quizá sí más curiosos. La analogía entre la chica y el manga, la obsesión por el ramen (los fideos pre-cocinados), la lluvia (siempre llueve, excepto cuando sale ella, que hace sol) y un largo etcétera. Otra cosa importante es la sutilidad con la que queríamos tratar el futuro. Nada de naves espaciales y sables láser. Que sí, que está muy bien, pero también más visto que el tebeo. Recordé algo que dijeron los responsables de "Robots", la película de animación que reseñé aquí. Dijeron que su mejor acierto fue hacer "retro-futurismo" (algo que de hecho ya se vió en "Blade Runner" o "El quinto elemento"). O sea, un futuro lleno de cables, de textura, de tornillos y piezas mecánicas de metal. Olvidándose del acero pulido, los brillos y la tecnología punta. Y aquí tengo que felicitar a Gabi e Iris, las dos responsables del arte, que se lo curraron de lo lindo.

___Por último, también recordar que la historia está influenciada por esos doramas a los que últimamente estamos enganchados. Además, debo reconocer que algunos nombres y conceptos salieron directamente del primer guión de largometraje que escribí con 15 o 16 años (y que obviamente, por malo malísimo, nunca verá la luz tal y como está escrito). El nombre del mismo era, precisamente, "MindRiot", que significa algo así como "disturbio mental" y está directamente sacado de una "demo" antiquísima del Comodore Amiga 500 de mi hermano mayor (un día hablaré de esos entrañables Amiga 500 y Spectrum ZX). Una demo solía ser algo así como una "demostración" de lo que era capaz de hacer un programador, en este caso, la de "MindRiot" eran unas chicas bailando a dos colores en pantalla. La demo no era gran cosa, pero ese nombre se me quedó grabado en la cabeza durante años. Por otro lado, Mss. Cuckoo era en realidad "Mr. Cuckoo" en mi primero guión de largo. Era un hacker metido a cura para salvarse de la pena de cárcel (sí, sí... patético, pero oyes, que con 15 añitos y plena fiebre Internet -por aquél entonces Infovía- que quieres). Pues eso. Que las ideas fluyen, se transfiguran y al final se materializan. Pero lo importante, siempre es tener algo que contar. Aunque sobre la muerte y la soledad.


domingo, junio 11, 2006

"MindRiot: Teppei y el carácter japonés"

___Hace ya unos 20 días, Ángela tuvo la genial idea de hacer el corto en cuestión. Entre Ángela, Raúl y yo sentamos las bases de "MindRiot". Como ya mencioné en el post anterior, nos propusimos el duro reto de hacer un "corto exprés" (anque no por ello de inferior calidad).

___Una vez escrito el guión (que en uno de los próximos posts explicaré el por qué del mismo), tuvimos la genial idea de que el prota tuviera rasgos asiáticos. En realidad queríamos directamente a un japonés, pero pensamos que limitarse a buscar a un chico japonés sería complicado. Nos pusimos a ello. Y no hubo manera.

___Utilicé todos mis contactillos. Empezando por Vero Calafell y Marc Bernabé (sí, los mismos que nos recomendaron el "Kiku-chan") y siguiendo el consejo de Vero, pregunté a escuelas de traducción. Llamé hasta la saciedad a la Facultat de traducció y a varias escuelas privadas donde se impartía lengua española a japoneses, pero la búsqueda seguía sin dar frutos. De hecho, empezamos a pensar seriamente en abandonar la idea de emplear a un actor asiático.

___Queríamos que fuera asiático por varios motivos. El principal era el estético, simplemente creíamos que la historia molaría más con un japonés de protagonista. Aunque siendo sinceros... la mayoría de nuestros argumentos conducían siempre al frikismo puro y duro. Y es que hace ya unos meses que los tres (e Isa) estamos enganchados a todo tipo de doramas (series de TV asiáticas). "Densha otoko", "Full House", "A love to kill", vaya... que teníamos encima el mono de hacer algo similar y esta era nuestra mejor oportunidad. Pero no había manera, el actor japonés seguía sin aparecer.

___Empleamos incluso la táctica de ir en metro a la espera de que subiera alguien que diera el perfil y asaltarle con todo el morro del mundo. Pero eso tampoco ocurrió. Finalmente, dos días antes de empezar a montar el decorado (a tres días del rodaje), Vero conoció por casualidad a Teppei. Y fue nuestra salvación.
_
Teppei en un plano algo comprometido.

___Teppei no sólo era japonés y joven, sino que además descubrimos que, a pesar de no ser actor ni haber actuado nunca, el tipo se lo curraba y lo hacía bien de narices. Y además era puntual, educado y paciente (tres características que todo buen actor debería tener). Tras rodar "MindRiot" con él, sólo puedo decir que no me lo pensaría dos veces antes de embarcarme en una película con actores exclusivamente japoneses. Nunca dirigir a un actor fue tan fácil.

Ángela y Teppei posando en una foto bastante friki.

___Teppei tuvo motivos más que suficientes para quejarse e incluso para dejarnos plantados o mandarnos al peo. Por fallos propios de una preproducción tan ajetreada, un día le citamos a las 11h y acabó rodando de 16h a 21h. Ese mismo día tan sólo pudimos ofrecerle un bocadillo frío de salami y un vasito de Coca-Cola, por no mencionar del plano final con lluvia... que se nos olvidó comentarle que iba a acabar empapado de arriba a abajo. Además, en los intermedios ayudó a recoger el set interior, algo que, por supuesto, no tenía por qué hacer. Vaya, que este hombre no sólo se portó, sino que me pica en la nariz que una vez visto el resultado final descubriremos que le debemos más de lo que imaginamos. _/=\O

Rodando los interiores.

Eva maquillando a Teppei (sí, la quemadura es de mentirijillas).

viernes, junio 09, 2006

"MindRiot: Un corto exprés"

___Tras unos días de ausencia, ya vuelvo a estar aquí. El motivo: ¡un corto exprés! Tan sólo hemos tardado 10 días desde la escritura del guión hasta finalizar el rodaje. Tanto la preproducción como el rodaje han sido una verdadera locura, ¡un caos!

___Hace 15 días...

___-Ángela: ¿Por qué no hacemos un corto rollo manga? Muy simple, con
____un par de actores en una habitación, cuatro ordenadores etc.

___-Raúl: No hay huevos. Rollo "Lain".

___-Javi: Vale, pero tiene que ser exprés, en 10 días sacárnoslo de encima.
____Que estoy harto de empezar cosas que tras meses de trabajo se
____van al traste en el último momento.

Ángela exprés, servicio a domicilio.

___Y recordando esa conversación... ahora uno no se arrepiente, pero pienso en estos días y tras tener a la actriz tumbada en el suelo bajo un chorro de lluvia artificial y al borde de la hipotermia, haber bajado un par de kilos en apenas cinco días y habiéndonos gastado poco menos de 1.000€ cuando la intención era no pasar de los 200. Bueno, creo que se nos fue la olla totalmente, y eso no volverá a pasar, pero la experiencia, quitando lo estresante, ha sido bonita y enriquecedora.

___Si algo he descubierto, es que antes de empezar todo el mundo es tu colega. En el rodaje los odias a muerte. Y al acabar... algunos de ellos se convierten en tus mejores amigos. Hacer cine úne, y de qué manera. El que dijo eso de "Hacer cine es divertido" ya se puede comer sus palabras con patatas y antragantarse palmándola con la más cruel de las muertes. Hacer cine es divertido, supongo que sí, pero estresante que no veas. Tanto que, al acabar, uno ha pensado en hacerse paleta o encerrarse en una oficina 8 horas al día, aunque vaya en contra de sus principios (o como dice Albert: ¡dedicarse al 3D!)

___Bueno, aquí pongo algunas de las escasas fotos de rodaje que tenemos (cuando es un corto exprés no piensas en estas cosas). Estos días trataré de ir colgando más cosillas y espero tener on-line el corto acabado en unos 20 días. Ahora sólo falta ver el resultado final... y tirarnos de los pelos.

Teppei, nuestro actor japo. Una pasada.

Ángela, Teppei y Luismi. El reparto al completo.

"Javi Sonido", Ángela, Teppei y Chemi, el dire de foto
(alias "Chinga-tu-madre-pinche-cabrón").